Brumaria: Crítica institucional

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334* The Art of Larry Gagosian’s Empire

The famously bullish art dealer built an empire spanning 16 locations around the globe by never saying no to his artists’ ambitions. With an estimated $1 billion in annual sales, does Larry Gagosian have anything to conquer? “CAN WE QUICKEN this up?” It’s lunchtime in New York and Larry Gagosian is hungry. It’s time for supper—or at least aperitifs—in Europe, where he recently did a three-week working tour of France, England, Germany and Switzerland, and it’s breakfast in Los Angeles, where last week he hosted his annual pre-Oscars opening at his Beverly Hills gallery, followed by a bash at Mr. Chow. So when food appears, served in his office on delicate Japanese dishware from his restaurant, Kappo Masa, four floors below, he’s ready. “Here, I’ll do that,” he says, commandeering the water and pouring it himself into a pair of ridged tumblers. WSJ. Magazine May 2016 Photo: Roe Etheridge for WSJ. Magazine The silver-haired, tanned Gagosian settles himself back at his massive desk, a third of which is taken up with a collection of tchotchkes, …

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323* Carta de renuncia de tres miembros del consejo asesor de CIMAM en señal de protesta contra la censura de su actual presidente, Bartomeu Marí

Stuttgart, November 12, 2015 Press information CHARLES ESCHE, ABDELLAH KARROUM, AND VASIF KORTUN RESIGNED FROM THEIR POSITIONS AS BOARD MEMBERS OF CIMAM The directors of three renowned museums and art institutions—Charles Esche (Van Abbemuseum in Eindhoven), Abdellah Karroum (Arab Museum of Modern Art in Doha), and Vasif Kortun (Research & Programs at SALT in Istanbul)—have resigned from their positions as board members of CIMAM – International Committee for Museums and Collections of Modern Art. Their resignation is based on their lack of confidence in the board of CIMAM and its current president, Bartomeu Marí, who censored an artwork shown in The Beast and the Sovereign, an exhibition that was coproduced by the Württembergischer Kunstverein Stuttgart (WKV) and the Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA). “We are very pleased about this act of solidarity and this clear positioning against censorship. We do hope very much that this act will provoke an open debate about the future of art institutions—and that it supports the rehabilitation of the former curators of MACBA, Valentín Roma and Paul B. Preciado, …

304* Desfachatez

Se nos llena la boca cuando el ojo se inunda de mixturas genitales. ¿Realmente alguien, con un poquito de sentido común, coloca el desbarajuste en la puntualidad de esta censura? ¿Falta de respeto a qué? ¿A las figuras de la monarquía? ¿O es lo de trío mixto lo que trastoca los fantasmas del bienpensante? Es, una vez más y valga la resonancia, lo que no cesa de no escribirse ¿Qué va a cesar con el cese de Marí? No seamos ingenuos. El señor Marí no engaña; este señor no engaña y el cese que le ha caído es una grosería en ruido seco, ese rumor que acompaña a lo que llamamos políticas culturales o de las otras, como si hubiese alguna que no lo fuese, y que de tanto en tanto, para distraernos de las Macbaridades, sube de tono y aparenta un estallido. Pero no siempre hay aparente estallido. Precedentes discretos en los que aparece lo que circula por ahí adentro, sí: el cese paradigmático del señor Moritz Kung, entre otros ceses de por aquí, abre …

301* NO Podemos (y la Cultura)

Una sombra intangible, invisible e inaudible impregna de desmedida ilusión el imaginario político de una gran parte de la ciudadanía que, hastiada, empobrecida, sobreexplotada y humillada, clama y reclama a la Política en su ausencia como motor de cambio: Podemos. Una galaxia del deseo, realidad y espejismo, de un sentir ciudadano que no acaba de encontrar su sujeto político referencial. Un experimento y un resultado foráneo a tal experimento. Tesis e hipótesis teóricas e ideológicas que, sin confirmar nada, se adaptan con inusitada velocidad al lento transcurrir del día a día del capitaloparlamentarismo hispano. Todo lo demás ya se sabe, o se va sabiendo, que todo es tránsito: partido con no/forma de partido, horizontalidad, jerarquía funcionalista, liderazgo democrático, exacerbación del universo www, sobreexposición mediática, abandono del espacio material público como escenario de la protesta (1320 manifestaciones menos en Madrid durante los meses transcurridos de 2014 respecto a 2013), centrismo político-demoscópico, asamblea ciudadana, aluvión de inscripciones… Avanzado este más que cálido otoño, poco a poco, Podemos va haciendo público los pespuntes de un programa que las …

293* La nada y el manto de silencio que envuelve al Sistema del Arte Español(SAE): El affaire Paloma Polo / MUSAC

El pasado mes de marzo se puso en circulación, por parte de Paloma Polo, una petición de firmas para denunciar irregularidades y abusos en el sector artístico español. Se refería, en concreto, al MUSAC de León con el cual mantenía una disputa sobre los modos, la oportunidad y los derechos de autoría a la hora de exhibir su obra dentro de la programación del museo. El contexto en que se hacía pública dicha petición de firmas venía marcado por una de las última crisis del MUSAC, crisis en sí misma inserta en la crisis, metacrítica y metasistémica, del Sistema del Arte en España (SAE). En cuanto la referida petición llegó a nuestro correo, no dudamos ni un solo momento en firmarla y apoyar, en la medida de nuestras escasas posibilidades, unas reivindicaciones que estimábamos más que justas. Aunque muy bien sabíamos de antemano que se trataba de una batalla perdida. La razón que nos movió a ello fue nuestra defensa, en cualquier circunstancia y bajo toda condición, del artista frente a la institución. Estamos, sin …

286* Fernando Castro versus Dora García

El pasado 26 de diciembre, y a través de su cuenta en facebook, Fernando Castro Flórez lanzaba una andanada contra Dora García. Teniendo en cuenta la inexistencia de la crítica de arte como tal en la España de los tiempos presentes y a pesar de no ser facebook el lugar más “adecuado” para hacerla, hay que agradecerle al autor el suelto crítico / descalificador. Parece claro que, a Castro, no le gusta el trabajo de Dora García, o más bien no le interesa y, lo ha escrito en más de una ocasión, le molesta profundamente. Pues ánimo. Ocurre que el suelto se presta a preguntas más por lo que calla y oculta que por lo que dice. Introduce la fatídica palabra “oficial” para etiquetar negativamente su obra, cuando todo el arte que, oficialmente, se produce en España es pura oficialidad; es más, él es un escritor y crítico oficial, oficialista y oficializado. Oculta que la oficialidad ha hundido el arte español y oculta que Dora García ha tenido y tiene proyectos en la red museística …

283* Everything You Always Wanted to Know About MUSAC (But Were Afraid to Ask)

Escena 1: Cerca de los media A comienzos de junio de 2013 saltó a los medios de comunicación la dimisión de Eva González Sancho[2] como directora del MUSAC (Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León); llevaba en su puesto de dirección: tres meses. Con rapidez y de manera escalonada, los agentes y sujetos implicados en el caso, la propia directora y los anteriores directores, la Asociación de Directores de Arte Contemporáneo de España (ADACE), el Comité Asesor del museo, los trabajadores del mismo, la Junta de Castilla y León (titular del MUSAC a través de la interpuesta Fundación Siglo) así como la Asociación de Críticos de Arte, el Instituto de Arte Contemporáneo (IAC), exdirectores y el nuevo director, entre otros, comenzaron a hacer públicas una serie de declaraciones sobre la referida dimisión. El presente escrito pretende analizar las declaraciones de dichos sujetos, tratando de delimitar sus aciertos y lagunas, superponerlas a vista de pájaro en el entramado del sistema del arte en España para poder extraer alguna que otra conclusión que pueda dar luz …

282* Diez años de clínica Borromea en el MACBA

Escribe Montserrat Rodríguez, psicoanalista, responsable del dispositivo analítico, clínico, que durante diez años (2002-2011) ha funcionado en el MACBA en colaboración con sujetos adultos diagnosticados de TMG (psicosis extraordinarias, desencadenadas, también reconocidas como patologías mentales graves). Contacto con vosotros para transmitir algo de lo que resulta de esta acción política y clínica sostenida durante diez años en un espacio público ajeno a la red de salud mental, práctica sostenida y, paradójicamente, silenciada por la misma institución que la promueve. Este documento se inscribe en una acción epistolar propiciada por ¿La muerte de la clínica?, conferencia que Beatriz Preciado pronuncia en el MNCARS en marzo de 2013 (you tube). Las cartas, bajo el epígrafe “Las muertes de la clínica” responden a esta conferencia; las voy remitiendo a operadores culturales, algunos vinculados al MACBA y al MNACRS, instituciones relacionadas con este proyecto clínico o con su causa. Algunas instancias dan acuse de recibo y aunque el silencio ha sido la respuesta mayoritaria, con esta carta se entiende que el silencio no disuade ni será absoluto, apartando el …

279* Daros latinamerica: Memorias detrás de un legado peligroso

Este texto nace a partir de una coyuntura especial. Durante la investigación que adelantaba para el artículo sobre el Museo de Arte de la Universidad Nacional en Bogotá, me llamó la atención esa estrecha relación entre los ciclos expositivos de este museo y su directora/curadora con la colección Daros Latinamerica. La pregunta obvia empezaba por resolver ¿Quién era Daros? Se me vino inmediatamente a la cabeza suponer que era una empresa Suiza y para confirmar esto bastaba con explorar la página web de la colección. Hay que tener en cuenta que existen tres colecciones Daros: la clásica por llamarla así, la que está dedicada al arte latinoamericano y la que colecciona arte joven contemporáneo europeo, según las propias palabras de Stephan Ernest Schmidheiny. En la página de la Daros Collection se lee que Alexander Schmidheiny (hermano del primero) inició esta empresa junto a su socio Thomas Ammann en los años 80, enfocados en el arte de la segunda mitad del siglo XX, especialmente arte estadounidense con sus emblemáticas figuras como Andy Warhol, Cy Twombly, etc. …